9月20日下午，文化和旅游部在2026年第三季度例行新闻发布会上宣布，第十一届中国京剧艺术节将于10月15日至11月5日在湖北武汉举办。这是中宣部、文化和旅游部等五部门联合印发《戏剧振兴三年行动计划（2026—2028年）》之后举办的首场全国性京剧艺术盛会。同期官宣的第八届中国诗歌节将于10月12日至23日在浙江台州举行。两大国家级文化节会不约而同地把"文旅融合"列为办节主线，释放出一个清晰信号：传统文化IP正从剧场舞台走向城市空间，成为激活文旅消费的新入口。
本届京剧艺术节由文化和旅游部、湖北省人民政府主办，文化和旅游部艺术司、湖北省文化和旅游厅、武汉市人民政府承办，设置优秀剧目展演、小剧场展演、小戏折子戏专场、戏曲院校专场展演、剧目评论、专题研讨、"星火项目"青年戏曲人才创作营7项主体活动，遴选20台优秀剧目、5部小剧场京剧、4个小戏与24个传统折子戏参演，并举办10台京剧艺术表演人才提升计划汇报演出。开幕式定于10月15日在洪山礼堂上演湖北省京剧院原创京剧《汉阳造》，闭幕式11月5日在琴台大剧院上演武汉京剧院新编京剧《鸳鸯剑》。剧目题材覆盖传统戏、现代戏、新编历史剧"三并举"，《戏里戏外》《欠你一枚小红星》等作品更将传统京剧与电影、跨时空互动等流行元素相融合，探索戏曲的当代表达。
与往届相比，本届最大的不同在于"京剧+"被明确为办节主线。据主办方介绍，艺术节期间将开展京剧进社区、进景区等公益演出，举办京剧主题戏画、电影、服饰等展览展映，推出"戏剪江滩会·非遗+京剧文旅融合体验"，并通过京剧艺术大讲堂、百姓大舞台·票友高校社团街头梨园汇等惠民活动，推动"京剧走出剧场、融入城市"。活动的辐射范围从武汉主会场延伸至武汉都市圈，并下沉到黄冈罗田等戏曲特色县域，目标是实现"一场盛会，一城精彩"，让专业艺术节直接转化为城市文旅的引流场景。
作为全国闻名的"戏曲大码头"，武汉为这场盛会提供了可复制的城市样本。湖北省文化和旅游厅在会上介绍，湖北以"政策护航、精品立身、人才筑基、传播破圈"四招推进戏曲传承：《武汉市汉剧保护传承条例》已于今年6月1日施行；京剧《母亲》《汉阳造》入选中国艺术节、中国戏曲文化周等重要展演；在复排《膏药章》《徐九经升官记》等经典的同时，推出沉浸式京剧《一丈青》、汉剧《贵妃醉酒》、小剧场楚剧《药》等作品，探索小剧场与沉浸式戏曲新形态。这些尝试表明，传统戏曲的活化已从"保护性展演"进入"场景化运营"阶段。
在传播层面，本届艺术节推出"京彩好戏""京彩名角""京彩绝活"系列短视频、"京彩后台"系列探班以及"京剧节喊你出片啦"等互动活动，试图以年轻化的内容形态触达新客群。同期官宣的第八届中国诗歌节以"诗涌山海 诗意中国"为主题，同样设置"诗歌+"文旅融合特色配套活动，将诗歌采风、剧目展演与台州府城文化旅游区等场景绑定。戏曲、诗歌两类传统文化IP同期"出圈"，折射出文化节会运营思路的整体转向——从"以戏邀客"升级为"以文兴城"。
行业研究显示，"演出+旅游"融合正在加速，一场高热度演出对目的地旅游收入的平均拉动可达40%左右；趋势预测指出，沉浸式投影与小剧场模式正成为文化消费的新增长点，短视频与直播已贡献超过六成的文旅决策流量。从这个角度看，京剧艺术节"戏曲+文旅"的转向并非孤立事件，而是文化IP城市化、年轻化、场景化的必然结果——当传统艺术以沉浸式、小剧场、短视频、非遗联名等新形态进入景区、街区与县域，文化资源便从"门票之外的附加项"，转变为"可带走的体验、可分享的情绪"，为目的地沉淀可持续的差异化竞争力。
亚洲国际品牌研究院（香港）文旅文创研究中心认为，国家级文化节会从"圈内展演"转向"城市文旅运营"，是文旅融合从"物理叠加"走向"化学反应"的标志性一步。"京剧+""诗歌+"的本质，是把高势能的文化IP导入低成本的场景载体，用内容复用与情感共鸣替代重资产投入。预计在《戏剧振兴三年行动计划（2026—2028年）》推动下，未来三年戏曲、非遗、文学等传统文化IP将以"沉浸式演艺+短视频传播+县域下沉"的组合形态加速进入文旅消费主战场，推动文化资源向城市品牌资产转化，也为文创开发、文旅运营企业打开从"做演出"到"做IP、做场景、做消费"的价值跃迁空间。
亚洲国际品牌研究院（香港）文创文旅研究中心，立足香港这一国际窗口与亚洲创意枢纽，以服务"旅游强国"计划为使命，致力于打造具有全球视野的文旅品牌战略智库。我们聚焦文旅融合与文创品牌化发展，依托香港中西交融的独特优势，深度挖掘亚洲文化IP的当代价值，为文旅企业及旅游景区提供从品牌升级、IP孵化到国际市场对接的全链路赋能服务，通过创新研究、产业协同与跨文化资源整合，助力合作伙伴提升品牌话语权与产业竞争力，推动亚洲文旅产业向价值链高端迈进。若您有品牌升级、文旅项目合作或国际化拓展需求，欢迎与我们联系，共同开启亚洲文旅品牌的增长新篇章。